The Weaponization of Woke Culture in Entertainment and Marketing: From Cinema to Advertising

The rise of woke culture in entertainment and marketing represents one of the most controversial phenomena of our time. Initially born as a movement to promote inclusivity and social justice, woke culture has often been hijacked and transformed into a tool for cultural homogenization and ideological imposition. From streaming platforms to advertising campaigns, this trend is constructing a vision of the future that, far from being genuinely inclusive, risks reducing human diversity and plurality to an aseptic and conformist monoculture.

Woke Influence in Entertainment: Disney, Netflix, and Radical Feminism
Disney has been one of the primary drivers of this transformation. Its narrative rebranding introduced woke elements that, while opening space for minorities and female figures, often result in superficial and forced representations. The transformation of female characters into radical archetypes, where empowerment is represented solely through the denial or marginalization of the male, has fueled criticism. 

Radical Feminism and Its Extremes

Figures such as Professor Benita Debra Shaw in London are significant examples of how this vision influences the academic and literary world. Known for her radical opinions against men, Shaw draws inspiration from works like No Woman Born by C.L. Moore, a 1944 story exploring a dystopian future where men are extinct, and women survive thanks to technology. While the original work has speculative value, Shaw’s interpretation fuels divisive narratives, turning feminism from a movement for equality into an antagonistic ideology.

Advertising as an Ideological Vehicle: The Controversial Jaguar Spot
The weaponization of woke culture is not limited to cinema or literature but extends to marketing, as demonstrated by Jaguar’s recent commercial, part of its rebranding campaign. The advertisement has drawn criticism for its controversial symbolism and the dystopian aesthetic it portrays.

The Context of the Ad
The campaign features a stylized scene in which individuals of diverse ethnicities and genders, characterized by androgynous and avant-garde aesthetics, emerge from an elevator in a minimalist setting. The slogan “Eliminate the Ordinary” and the absence of Jaguar cars in the ad itself mark a paradigm shift, redirecting the focus from the product to a cultural message. The new logo, which abandons the traditional roaring Jaguar for a minimalist sans-serif design, completes this transformation.

However, this seemingly progressive aesthetic has sparked criticism. The absence of an accurate, diverse representation of human plurality creates an alienating, dystopian scenario. The vision suggests that humanity should be reduced to a few conformist individuals and fully integrated into a predefined model that aligns with market logic.

A Symbolic Reading of the Ad:
1) Woke Hegemony and the Future Monoculture:
The campaign depicts a future where human diversity is sacrificed in favour of a conformist vision. Inclusivity is superficial, while the underlying message constructs a model of the “perfect consumer,” homogenized and devoid of cultural and social depth.
2) A Desolate and Depopulated Planet:
The absence of references to communities, families, or human relationships creates an alienating atmosphere. The ad presents a dystopian world where progress equates to isolation and individualism.
3) The Construction of the Ideal Consumer:
The protagonists of the ad embody the archetype of the perfect consumer: cosmopolitan, individualistic, and detached from social ties. Their apparent freedom is, in reality, a form of cultural imprisonment, where their identity is defined solely by the products they purchase.

The Risk of Totalization on Streaming Platforms

Platforms like Netflix and Prime Video follow a similar trajectory, integrating woke messages into their content. While less explicit than Disney, these platforms risk contributing to global cultural homogenization.

Netflix and Radical Feminism: Series and films often adopt narratives that favour polarizing ideologies, alienating audiences instead of fostering constructive dialogue.

Prime Video and Ideological Caution: While less aggressive, Amazon is also experimenting with content that incorporates woke themes, testing the waters for a potential expansion of this narrative.

Conclusions: A Dystopian Vision of the Future
From Jaguar’s ads to streaming platforms, woke culture is increasingly used to promote an ideology that risks suppressing human diversity in favour of a standardized and easily controllable model. This narrative, disguised as inclusivity, hides a dystopia where the complexity and plurality of human experience are reduced to superficial symbols.
To prevent this totalitarian vision from becoming a reality, there must be a return to authentic and diverse narratives that celebrate humanity in its entirety. With its rich cultural tradition, Europe can play a key role in this resistance, promoting a future that embraces equality without sacrificing the complexity and depth of the human condition.

La Strumentalizzazione della Cultura Woke nell’Intrattenimento e nel Marketing: Dal Cinema alla Pubblicità

La diffusione della cultura woke nell’intrattenimento e nel marketing rappresenta uno dei fenomeni più controversi del nostro tempo. Nata come movimento per promuovere inclusività e giustizia sociale, la woke culture è stata spesso strumentalizzata, trasformandosi in uno strumento di omologazione culturale e imposizione ideologica. Dai contenuti delle piattaforme di streaming alla pubblicità, questa tendenza sta costruendo una visione del futuro che, lungi dall’essere realmente inclusiva, rischia di ridurre la diversità e la pluralità umana a una monocultura asettica e conformista.

L’Influenza Woke nell’Intrattenimento: Disney, Netflix e il Femminismo Radicale
Disney è stata una delle prime aziende a guidare questa trasformazione. Il suo rebranding narrativo ha introdotto elementi di rappresentazione woke che, pur avendo il merito di aprire spazi per minoranze e figure femminili, spesso sfociano in rappresentazioni superficiali e forzate. La trasformazione dei personaggi femminili in archetipi radicali, dove l’empowerment è rappresentato solo dalla negazione o dalla marginalizzazione del maschile, ha alimentato critiche.

Il Femminismo Radicale e le Sue Derive
Un esempio significativo di come questa visione stia influenzando anche il mondo accademico e letterario è rappresentato da figure come la professoressa Benita Debra Shaw a Londra. Nota per le sue opinioni radicali contro gli uomini, Shaw si ispira a opere come No Woman Born di C.L. Moore, un racconto del 1944 che esplora un futuro distopico in cui gli uomini si sono estinti e le donne sopravvivono grazie alla tecnologia. Sebbene l’opera originale abbia un valore speculativo, l’interpretazione di Shaw alimenta narrazioni divisive che rischiano di trasformare il femminismo da movimento di uguaglianza a ideologia antagonista.

La Pubblicità come Veicolo Ideologico: Lo Spot Controverso della Jaguar
Questa strumentalizzazione della woke culture non si limita al cinema o alla letteratura, ma si estende anche al marketing, come dimostra lo spot della Jaguar, parte del suo recente rebranding. La campagna pubblicitaria, che punta a ridefinire l’identità del brand, è stata criticata per il suo simbolismo controverso e per l’estetica distopica che propone.

Il Contesto dello Spot
La campagna mostra una scena stilizzata in cui individui di diversa etnia e genere, caratterizzati da un’estetica androgina e avanguardistica, emergono da un ascensore in un ambiente minimalista. Lo slogan “Eliminare l’ordinario” e l’assenza delle automobili Jaguar nella pubblicità stessa segnano un cambio di paradigma, spostando l’attenzione dal prodotto al messaggio culturale. Il nuovo logo, che abbandona il tradizionale giaguaro ruggente per una scritta sans-serif minimalista, completa questa trasformazione.
Tuttavia, questa estetica apparentemente progressista ha suscitato critiche. L’assenza di una rappresentazione reale e diversificata della pluralità umana crea uno scenario asettico che evoca un futuro post-apocalittico. La visione proposta sembra suggerire un’umanità ridotta a pochi individui conformi a un modello prestabilito, omologati e perfettamente integrati nel sistema capitalista.

Una Lettura Simbolica dello Spot:

L’Egemonia Woke e la Monocultura del Futuro:

La campagna sembra rappresentare un futuro in cui la diversità umana è sacrificata in favore di una visione conformista. L’inclusività appare solo di facciata, mentre il messaggio sotteso costruisce un modello di “consumatore perfetto” omologato, privo di profondità culturale e sociale.

Un Pianeta Desolato e Spopolato:

L’assenza di riferimenti a comunità, famiglie o relazioni umane crea un’atmosfera alienante. Lo spot presenta un mondo distopico, dove il progresso è sinonimo di isolamento e individualismo.

La Costruzione del Consumatore Ideale:

I protagonisti dello spot incarnano l’archetipo del consumatore perfetto: cosmopolita, individualista e scollegato da legami sociali. La loro apparente libertà è, in realtà, una forma di prigionia culturale, dove la loro identità è definita unicamente dai prodotti che acquistano.

Il Rischio di Totalizzazione nelle Piattaforme di Streaming
Anche piattaforme come Netflix e Prime Video stanno seguendo una traiettoria simile, integrando messaggi woke nei loro contenuti. Sebbene meno esplicite rispetto a Disney, queste piattaforme rischiano di contribuire a un’omologazione culturale su scala globale.
Netflix e il Femminismo Radicale: Serie e film spesso adottano una narrativa che privilegia un’ideologia polarizzante, alienando il pubblico invece di promuovere un dialogo costruttivo.
Prime Video e la Cautela Ideologica: Sebbene meno aggressiva, anche Amazon sta sperimentando contenuti che incorporano temi woke, testando il terreno per una possibile espansione futura di questa narrativa.

Conclusioni: Una Visione Distopica del Futuro
Dallo spot della Jaguar alle piattaforme di streaming, la cultura woke viene sempre più utilizzata per promuovere un’ideologia che rischia di sopprimere la diversità umana a favore di un modello omologato e facilmente controllabile. Questa narrativa, mascherata da inclusività, nasconde una distopia in cui la complessità e la pluralità dell’esperienza umana vengono ridotte a simboli superficiali.
Per evitare che questa visione totalitaria si concretizzi, è necessario un ritorno a narrazioni autentiche e diversificate, che celebrino l’umanità nella sua interezza. L’Europa, con la sua ricca tradizione culturale, può giocare un ruolo chiave in questa resistenza, promuovendo un futuro che abbracci l’uguaglianza senza sacrificare la complessità e la profondità della condizione umana.